Людмила Дорошенко. Гений в тени – Арнольфо ди Камбио

В начало
/
Людмила Дорошенко
/
Путешествия
/
Людмила Дорошенко. Гений в тени – Арнольфо ди Камбио

«ВРЕМЯ, я понял, не врач, а ПАЛАЧ»…

Все время крутилась в голове эта строчка из старой песни, когда я думала об Арнольфо. Контекст там иной, но тоже ПРО ЛЮБОВЬ❤. Сердце бьется учащенно перед его творениями, а назови имя… почти никто и не знает.

ГЕНИЙ наш жил и творил в смутное ВРЕМЯ, в эпоху средневековья. Сегодня нет ни одного произведения, в котором его рука могла бы быть безошибочно распознана, за исключением ряда скульптур, из больших композиций, этаких микроархитектур. Творчество Арнольфо ди Камбьо – настоящая черная дыра в истории искусства.

Скульптор, градостроитель, архитектор (на все руки мастер), ди Камбьо – самый настоящий предшественник фигуры художника эпохи Возрождения, но в средние века профессия творца ассоциировалась с профессией ремесленника, «рабочего» и никому в голову не приходило запоминать для истории имена кузнецов или плотников, даже самых искусных. Добавьте низкий уровень грамотности и неуважение к понятию «личность». Это сегодня мы носимся с этой идеей, а в средние века фигура художника воспринималась как часть сообщества, часть мастерской, нежели одиночный гений, и именно Арнольфо ди Камбио, известный своей многогранностью, начал прокладывать путь к признанию художника-личности.

Был он одним из самых плодовитых творцов своего времени. За что ни возьмись! Ему были подвластны фонтаны, кафедры, надгробные монументы и статуи. Абсолютным новшеством для того времени была объемность созданных им фигур, выразительность жестов!

В Риме помимо первого в истории христианства вертепа, что в Санта Мария Маджоре, он славится кивориями, которые красуются в базиликах Сан Паоло фуори ле Мура и Санта Чечилия.

В Вечном городе все и всегда вдохновлялись классикой. Приехав в Рим, Арнольфо не стал исключением, но особенность его в том, что он стал НЕ копировать античное искусство, а «цитировать» его. Цитируя же, обновлял. Помимо классики впитал в себя по максимуму искусство мозаики знаменитой мастерской КОСМАТИ и готические тенденции, пришедшие из Франции. Новаторский гений ди Камбьо проявился именно в этом: он объединил разные стили, создав свой инновационный язык. Чувство цвета, вкус к вкраплениям полихромных и позолоченных камней, геометрические узоры, гармония и баланс между архитектурными элементами и резными деталями, достигнутые Арнольфо, поистине УНИКАЛЬНЫ.

И еще… Есть в Риме одно произведение мастера, которое, не думая об авторстве, лицезреет любой гость города, потому что находится оно в Ватиканском Соборе. Это – знаменитая бронзовая статуя Святого Петра, благословляющего близ алтаря, у которой как правило, выстраивается очередь, чтобы прикоснуться к уже прилично затертой ступне апостола. Кто-то с просьбами обращается, кто-то выражает ему свою преданность, а кто-то просто делает памятную фотографию. Апостол внушителен и торжественен. В левой руке – ключи от Царствия небесного.

Статуя так знаменита, что по-своему тоже скрывает имя Арнольфо в тени своей славы. Никто из туристов не спрашивает, кто же ее сотворил, настолько она вписывается в общую атмосферу, будто возникла в соборе сама собой.

Традиционно – с давних времен – в дни крупных праздников статую украшают. Помимо роскошной красной, шитой золотом никидки, на голову Святого Петра водружают головной убор – тиару, а на палец надевают «кольцо рыбака».